RCA (II)

- segue dal post precedente.

Dicevo, la RCA Italiana…

La partita di pallone, i Watussi, Il mondo, la bambola, Che sarà. Basta citare queste cinque canzoni – a loro modo capolavori di melodia, ritmica, testo, arrangiamenti orchestrali e sound - per definire lo spirito di un’epoca.
Eppure non tutti sanno che dietro a molte di queste canzoni stanno gli arrangiamenti e la direzione d’orchestra di Ennio Morricone e Luis Bacalov, i testi di Franco Migliacci, la direzione artistica di Vincenzo Micocci, la produzione di Lilli Greco, tutti supportati da dirigenti lungimiranti come Ennio Melis e Giuseppe Ornato.

Lilli Greco, oltre che valido musicista, era funambolo della sperimentazione, capace di manipolare i nastri in modo innovativo e di esigere il massimo dagli orchestrali e dei tecnici in studio, severo nel mettere a nudo i difetti interpretativi e compositivi (storici i litigi con Patty Pravo). Eppure non manca di ricordare che ciò che conta alla fine è la canzone, che la tecnologia a poco serve se manca il “mistero artistico”, quel qualcosa in più di indefinibile capace di muovere le emozioni.

“(...) in particolare il punto in cui lei pronuncia la parola “bambola”: ricordo che io ero nella control room a leggere degli appunti e in quel punto preciso distolsi lo sguardo dal foglio per rivolgerlo alla sala: ero stato come punto da uno spillo. (...) possedeva una scansione ritmica così perfetta da rivelare da sola l’esistenza di un talento fuori del comune. Tu puoi anche spiegare a un cantante quali sono i tempi di una frase, quando deve cadere, come va consumata, però poi basta una frazione di secondo a darle un senso completamente differente. Parliamo di milionesimi di secondo, in cui il “bo” di “bambola” può cascare indifferentemente prima o dopo. E quando casca esattamente lì dove avrebbe dovuto cascare, è un mistero inspiegabile. Patty Pravo, in quella occasione, fu perfetta.”

A me questo passo ricorda lo stupore di Lou Reed di fronte agli archi di Perfect Day.

E’ comunque abbastanza sorprendente che anche allora nessuno aveva modo di avere la certezza che un brano diventasse un successo: era questione di talento, di fiuto, di artigianato e di investimenti, ma alla fine era il gusto della gente a decidere.

Oggi quel modello non sarebbe più proponibile perché troppo cose sono cambiate, ma resta un esempio di come forse avrebbe potuto continuare ad essere creativa l’Italia musicale se i modelli anglosassoni non avessero alla fine stravinto, nel bene e nel male.

Per la cronaca, la RCA non esiste più. Acquisita da Bertelsmann nel 1987, ha cambiato nome in BMG Ariola. Nel 1994 ha comprato la Ricordi diventando BMG Ricordi. Ora è fusa con la Sony Music ed è la Sony-BMG, con sede principale a Milano, filiale a Roma e capitale nippo-tedesco. L’enorme patrimonio di edizioni musicali è di proprietà della Universal Music, a capitale francese.
Degli studi di Via Tiburtina non resta nulla, trasformati in un magazzino di scarpe.
La musica di quegli anni però continuiamo ad ascoltarla ancora oggi.

- Fine